martes, 31 de enero de 2017

El público nada en el museo submarino de Lanzarote

Unas cinco mil personas han probado ya la experiencia de sumergirse a 14 metros de profundidad para contemplar bajo el mar, buceando, toda una colección de esculturas, gracias al museo submarino creado en la costa del sur de Lanzarote por el artista británico Jason de Caires.
El Museo Atlántico, emplazado en la bahía de Las Coloradas (isla del archipiélago canario), fue inaugurado oficialmente este mes, pero en 2016 instaló sus primeras piezas para conformar poco a poco un parque de arte submarino que lleva tiempo abierto a visitas a modo de prueba.
Diseñado con el propósito de crear un arrecife artificial, el museo ya ha provocado un incremento considerable de fauna marina en su entorno.
Este parque escultórico ocupa un área de dos mil 500 metros cuadrados de lecho marino arenoso hasta el momento casi desprovisto de vida; consta de un área de entrada y otra de salida y alberga piezas que se ordenan en una secuencia de 12 instalaciones.
Construido con materiales respetuosos con el medio ambiente, sus obras han sido diseñadas para adaptarse a la vida marina.
Este proyecto es una forma original de atraer al público a visitar una exposición artística de escultura, que si hubiera estado en un museo”terrestre” no hubiera tenido el mismo éxito.
Sole Maenza

miércoles, 25 de enero de 2017

Sole Maenza y la escuela de acuarelistas

 
 Nuestra Sole, y un buen grupo de acuarelistas entre los que destaca Manuel Saz, exponen en la Residencia Santa Emerenciana, bajo el influjo del recordado maestro: Pascual Berniz.

lunes, 23 de enero de 2017

POSTAL DESDE MÉXICO


Los tapices iluminan el renacentista Patriarca de Valencia



Medio milenio después de ser fabricados en Flandes los tapices vuelven a iluminar la capilla del Monumento del Colegio del Patriarca de Valencia, un imponente edificio renacentista que esconde una selecta colección de obras de arte. Después de ser sometidos a una minuciosa restauración en la Real Fábrica de Tapices, los personajes parecen surgir de las obras. Un efecto óptico buscado por sus creadores que la suciedad y el humo de los cirios a los que han estado expuestos durante siglos habían ocultado.
Los monumentales tapices, de seis metros de alto por cuatro de ancho, forman una de las colecciones más valiosas de España, asegura Alejandro Klecker, administrador general de la Real Fábrica. Cuatro de ellos fueron devueltos al colegio en diciembre –la rehabilitación de los otros dos que integran la serie concluirá a lo largo de 2017- y desde entonces han sido visitados por más de 8.000 personas.
La recuperación, pagada por la Fundación Iberdrola, ha implicado la retirada de restauraciones anteriores, la microaspiración del tejido y el lavado en una piscina de acero de 12 por seis metros con agua desionizada y desmineralizada. “Cada uno ha requerido cerca de 6.000 horas de trabajo. Es una de las actuaciones más importantes que hemos realizado”, afirma Klecker.
El País 22/01/2017
Amanda Monferrer

miércoles, 18 de enero de 2017

Las obras de arte se congelan en Milán

Sacra Conversación de Piero della Francesca, cuadro comentado hoy en clase
En Milán cuarenta cuadros de la célebre Pinacoteca de Brera han tenido que ser cubiertos en algunas partes con fino papel de seda para evitar que perdieran parte de su pintura a causa del frío. La calefacción del museo ha tenido problemas por culpa del aire helado y seco que ha congelado Milán en los últimos días. La alarma se produjo en la noche del jueves al viernes,  l observar que en las salas había descendido la humedad de tal forma que podía preocupar, esto era peligroso para las pinturas, especialmente las que están sobre tabla. Por ejemplo, el «Cristo atado a la columna», tabla de Donato Bramante, una de las obras maestras del museo e icono del Renacimiento, ha tenido que ser trasladado con urgencia al taller de restauración.
La madera respira, pero si la temperatura y humedad varían demasiado rápido, como ocurrió en los últimos días, la tabla se dilata y esta puede levantarse y por lo tanto caerse. Esto es lo que le podría haber ocurrido al Cristo de Bramante.
Los visitantes que han ido este fin de semana al museo se han llevado una gran sorpresa al ver unas cuarenta obras maestras cubiertas en parte por fragmentos de papel de seda. De esta forma se evita una eventual separación del color de la tela o tabla.
Ana Lizandra

Estatua de Buda de 600 años oculta por un embalse


Una estatua de Buda de 600 años de antigüedad salió a la luz durante la realización de unos trabajos en un embalse al sureste de China, (más concretamente en Hongmen) al bajar el nivel del agua diez metros un vecino la vio.
La estatua mide 3,8 metros de altura, y podría tratarse de la dinastía Ming, la penúltima dinastía de China (1368-1644), según ha explicado Xu Changqing, director del Instituto de Arqueología de Jiangxi.
Se cree que forma parte de una sala de un antiguo templo ya que también se han encontrado agujeros rectangulares tallados en el acantilado. Para su preservación un equipo de arqueólogos está elaborando un plan.
Sara Marco

martes, 17 de enero de 2017

Museo de la Luz en la CDMX es único en su tipo a nivel mundial

En 1996 se inauguró el Museo de la Luz en el Antiguo Templo del Colegio Máximo de San Pedro y San Pablo, y el 2010 fue reubicado en el Patio Chico del Antiguo Colegio de San Ildefonso.
El Museo de la Luz, que pertenece a la Dirección General de Divulgación de la Ciencia de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) es el único en su tipo a nivel mundial al tener como protagonista a la luz, información asegurada por su directora, llamada Ana María CettoKramis.
Al ser un museo referente a nivel internacional, la investigadora del Instituto de Física de la UNAM comentó que el gobierno de Ghana y un grupo de la Universidad de Cambridge (Inglaterra) se han acercado para escuchar las experiencias y reflexiones acumuladas a lo largo de dos décadas.
De acuerdo con la científica, después de realizar el recorrido por el museo, el visitante se va con información y reflexiones sobre la luz, fenómeno que atrae a todo tipo de público, incluso a los invidentes.
Ana Lizandra

miércoles, 11 de enero de 2017

Francisco López Hernández, in memoriam

El pasado 8 de enero de 2017 falleció el escultor español Francisco López Hernández, a los 85 años de edad. Al igual que su mujer, la pintora Isabel Quintanilla, perteneció a los ‘Realistas de Madrid’, un grupo histórico y generacional de pintores y escultores que vivieron y trabajaron desde la década de 1950. Esta generación fue conmemorada en una exposición con el mismo nombre del grupo de artistas, tuvo lugar entre febrero y mayo del año pasado en el Museo Thyssen-Bornemisza, y en ella destacó Francisco López, que fue elogiado por Guillermo Solana, el director artístico del museo por su inspiración clásica y su impecable sentido del oficio.
Estudió escultura en la Escuela de Artes y Oficios, entre 1951 y 1955, y cursó algunas asignaturas en el Escuela Superior de Bellas Artes, donde estaba matriculado su hermano Julio. En 1960, obtuvo una plaza en la Academia de España en Roma, donde vivió durante cuatro años. De regreso a España, fue becado por la Fundación Juan March en 1966 y a partir de 1969, ejerció como profesor en la Academia de Bellas Artes de San Fernando.
A raíz de una exposición en 1970 en Frankfurt se acuñó el concepto de «realismo español» para referirse a la obra de estos artistas, que fueron presentados en la galería Marlborough de Londres en 1973.
Desde los años setenta, Francisco López participó en numerosas exposiciones en Alemania, Francia, Suiza, Estados Unidos y España.
Inés Dolz

jueves, 5 de enero de 2017

THE YOUNG POPE, una serie con referencias

La serie The Young Pope cuenta con una de las intros más fascinantes del panorama actual. Y en parte a ese recorrido que Jude Law camina sobre esas diez imágenes (nueve pinturas y una escultura) que ves más arriba y que nos anticipan el contenido de cada capítulo.

martes, 3 de enero de 2017

LOS OJOS CERRADOS DE BERGER

Ha fallecido uno de esos hombres que nos han guiado a la hora de ver, de saber ver: John Berger.
Recomiendo leer el obituario de Marta Periano titulado Cosas que puedes hacer por John Berger ahora que ya no está y que se inicia así:
Berger se impuso la tarea más difícil, y la que más falta nos hace hoy: vivir con los ojos abiertos sin dejarse derrotar por el nihilismo. Ser testigo del mundo sin caer en el odio ni la desesperación