miércoles, 26 de abril de 2017

ESCULTURAS HIPERREALISTAS


Imagen relacionadaKazuhiro dice que su objetivo era esculpir una serie de retratos que fueran más allá de la captura de una imagen, el cual ha conseguido.

Kazuhiro Tsuji es un artista chino que vive en Kyoto, antes trabajaba como maquillador para Hollywood y realizó los diseños de los personajes alienígenas para Men in black o las máscaras de Bradd Pit para Benjamin Button. Esto lo dotó de unas habilidades que aplica ahora en las bellas artes. 
Las personas que han visto sus esculturas hiperrealistas dicen que en directo la impresión es mucho mayor al tenerlas tan cerca, parece que sean de carne y hueso. Dichas recreaciones suponen entre el doble y ocho veces el tamaño real de cada personaje, lo que ayuda a la precisión de los detalles en los rostros. 
Ha esculpido a celebridades como Frida Kahlo, Salvador Dalí, Abraham Lincoln o Andy Warhol.
Sara Marco

Memes de la casa




martes, 25 de abril de 2017

Sotheby’s subasta el único bodegón tradicional atribuido a Velázquez

Sotheby'ses una casa de subastas británica en la que los próximos días se subastarán junto a más obras de arte, algunos de los cuadros de los maestros del Siglo de Oro español como Velázquez, Zurbarán o El Greco. Entre las pinturas destaca el Bodegón de Cocina de Diego Velázquez y descubierto hace poco, ha sido valorado de 1,5 a 2 millones de dólares (1,3 a 1,8 millones de euros) ya que es un cuadro único.Según el investigador William Jordan, este cuadro es el único bodegón tradicional que pintó Velázquez. Aunque el bodegón no esté firmado por Velázquez, investigadores aseguran que si le atribuyen a este cuadro su nombre, es porque realmente existen unas características que dejan ver que este cuadro realmente era de él. El representante de dicha casa de subastas, asegura que hoy en día, los compradores no se centran en épocas y países concretos para coleccionar los cuadros, si no que han abierto mucho más su mentalidad. 

sábado, 22 de abril de 2017

EL ÉXITO DE LUISA ROLDÁN FUERA DE ESPAÑA

La escultura barroca de Luisa Roldán está viviendo un periodo de reconocimiento, pues sus bellas terracotas se han convertido en objeto de deseo para templos del arte como el Metropolitan, la Hispanic Society of America, ambas en Nueva York; el Victoria and Albert de Londres o el Museo Paul Getty de Los Ángeles.
Su escultura “Desposorios místicos de Santa Catalina”, que forma parte de la exposición Tesoros de la Hispanic Society of America, podrá verse hasta el 10 de septiembre, en el Museo del Prado. Hispanic Society of America, es el museo con mayor número de obras de Luisa Roldán, tal y como dice el director de la institución, Mitchell A. Codding. Tanto es el éxito de Luisa Roldán, que, en el mercado internacional, han salido a la venta sus obras por tres millones de euros, aunque se desconoce el precio que han pagado por ellas museos como el Metropolitan. En el Metropolitan ahora puede verse la obra de Luisa Roldán El éxtasis de María Magdalena, obra que solo está expuesta allí de manera temporal, pues es propiedad también de la Hispanic Society of America.
Este interés por Luisa Roldán aumentó tras la exposición de arte español de los siglos XVII y XVII, llamada Lo sagrado hecho real, que realizó la National Gallery de Londres en 2009. Como dice Codding, después de esa exposición todos los grandes museos quieren obras de los barrocos españoles.
Inés Dolz

lunes, 17 de abril de 2017

COMO SEURAT


miércoles, 5 de abril de 2017

martes, 4 de abril de 2017

lunes, 3 de abril de 2017

Sale a la luz una obra atribuida a Velázquez

Tras destapar la tela que cubría el cuadro unos expresivos ojos aparecieron. Se trata de una representación de una niña con las manos juntas, en posición orante y que dirige la mirada hacia el espectador. Este óleo hasta ahora desconocido ha sido atribuido por la casa madrileña de subastas Abalarte y por Richard de Willermin a Diego Velázquez. El lienzo, de 57,5 x 44 centímetros, saldrá subasta el 25 de abril. 
Ningún experto a parte de Willermin ha visto la pintura, y él afirma que se trata de un Velázquez de su primera época, hacia 1617, cuando pintaba en el taller de Francisco Pacheco. Se cree que la niña podría tratarse de una joven Inmaculada ya que en las radiografías de la obra se han visto alrededor de la cabeza unos puntos de albayalde o blanco de plomo que podrían ser las estrellas típicas con las que se suele representar a la virgen. Se piensa que este lienzo es anterior a la Inmaculada de la Fundación Focus Abengoa que está en Sevilla, datada hacia el 1618, dado que los toques de pincel y los pliegues de la vestimenta son similares a los de ésta.
El dueño de este cuadro era un señor de más de 80 años, perteneciente a una familia nobiliaria y tenía el cuadro al que denominaban “el niño velazqueño” colgado en su salón y tienen controlada su existencia desde hace más de un siglo. La historia de los 300 años anteriores se desconoce también.
Este nuevo hallazgo está a la espera de ser subastado el 25 de abril, siendo previamente expuesto el 11 de abril junto a las demás obras a subastar como un huevo de Fabergué y Tobías y el ángel, de Alonso Cano.
Sole Maenza

domingo, 2 de abril de 2017

10 ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS CON INFLUENCIAS ANTIGUAS

Un nuevo libro se ha publicado, el que se reúnen fotografías de diez importantes artistas contemporáneos y sus obras tienen influencias que se reconocen rápidamente. Es el caso de la fotografía de Sam-Taylor Wood, que tiene un claro paralelismo con el ‘Cristo muerto’ de Andrea Mantegna. Además de esta vuelta al Quattrocento italiano, hay muchas referencias del Barroco, es el caso del fotógrafo Gregory Crewdson que presta atención tanto a la figura central como al resto del espacio, un juego de estancias, de espejos, de profundidad que bien podría recordar a 'Las meninas', de Velázquez. También se centran en esta corriente Jeff Wall, con una escena nocturna que recuerda a Rembrandt, Andrés Serrano que fotografía a un mendigo como los retrataban Murillo o Ribera; y James Casebere con su uso de la luz, del claroscuro y su juego con el espacio.
Inés Dolz