A POLLOCK

El artista "outsider" que dejó un tesoro artístico de un millón de dólares entre las paredes de su casa

James Castle, vivió al margen del mundo del arte. Su obra, fruto de una frenética actividad artística desarrollada a lo largo de casi setenta años, formuló un imaginario propio inspirado en la cultura popular que le rodeaba.
El ayuntamiento de Bios (Estados Unidos), adquirió la casa donde residía Castle para homenajearlo. El proyecto consistía en convertirla en una galería, donde se expusiera su obra y sirviera de residencia para artistas. Sin embargo, los planes han dado un giro al descubrir un tesoro oculto entre sus paredes.
Este artista, usaba los materiales que encontraba a su alrededor en sus obras de arte, por lo que el equipo de restauración ha comenzado a buscar entre las paredes papeles o estucos que les pudieran ayudar a poner fecha a las piezas del artista. Finalmente, han encontrado once piezas que serán expuestas a finales de mes.
Paula Díaz

LA REVOLUCIÓN SURREALISTA, en Madrid

A principios del siglo XX varios movimientos de vanguardia como son el dadaísmo y el
surrealismo, dieron paso a una experimentación en el arte que supuso una revolución, no
solo en lo político, sino también en el arte. El Palacio de Gaviria acogerá la influencia que
tuvieron en el pensamiento occidental con la exposición “Duchamp, Magritte, Dalí.
Revolucionarios del siglo XX. Obras maestras del Museo de Israel, Jerusalén”.

El Palacio acoge los cinco espacios que forman la exposición, y a cada uno se le ha
atribuido un color: Yuxtaposiciones maravillosas, Deseo: musa y abuso, El automatismo y su
evolución, Biformismo y Metamorfosis, e Ilusión y paisaje onírico. El director del Museo de
Jerusalén, señala que la exposición no se ha colocado cronológicamente, o por el autor,
sino que se ha indagado en las alucinaciones como necesidad humada y espejos de la
realidad.
De este Museo provienen las 180 obras que ahora pueden contemplarse en Madrid. La
institución debe su rico patrimonio primero y principalmente al académico, poeta y
marchante de arte milanés Arturo Schwarz, quien le donó en 1965 más de 800 obras.
Entre las obras presentes, obras maestras como El castillo de los Pirineos (1959) de
Magritte, Ensayo surrealista (1934) de Dalí y Main Ray (1935) de Man Ray.
André Breton hacía referencia al dadaísmo y surrealismo como “dos olas que se cubren la
una a la otra”, de ahí que se incluyan ambos movimientos en la curiosa arquitectura del
Palacio de Gaviria. El montaje es obra del arquitecto Óscar Tusquets Blanca, que con
motivo de la muestra ha reconstruido la famosísima Sala Mae West de Dalí y la
instalación 1200 sacos de carbón ideada por Duchamp para la Exposition Internationale
du Surréalisme de 1938. Su comisaria, Adina Kamien-Kazhdan, enfatiza que “en esta
corriente lo importante es el proceso conceptual, la idea, la búsqueda de métodos para
escapar de la acción consciente y que promueven la estimulación creadora”.
Desde la sensualidad de las obras de Man Ray en los años 20 y 30, obras de Marcel Jean,
Marcel Duchamp, Bellmer, fotomontajes de Paul Éluard, los preparativos de obras de Dalí
o piezas de Ducasse. “El dadaísmo y el surrealismo aportaron innovaciones como los
juegos de género, la concepción ajedrecística de Duchamp, la impronta del azar, la
naturaleza onírica de Tanguy o la metafísica de Chirico. Como digo a mis alumnos, la
colectividad como concepción artística da mayores resultados creativos”, recuerda
Kamien-Kazhdan.
Como línea transversal se halla la introspección y la terapia, las grietas por las que se cuela
la visión del surrealismo. En El Castillo de los Pirineos de Magritte se puede percibir otra de
las características del movimiento, el avance impetuoso contra la ley de la lógica. La
provocación sigue presente a través de estas obras.
Del 10 de abril al 15 de julio
http://www.hoyesarte.com/evento/2018/04/la-revolucion- surrealista/
Cristian Popa

De exponer en Instagram a pintar para Madonna

El retuit del periodista Andreu Buenafuente a la fotografía de uno de sus cuadros, le llevó a recibir encargos del campeón del mundo de motociclismo Jorge Lorenzo. Y a partir de ahí, se produjo un efecto dominó en redes sociales, como Instagram.

René Álvarez Mäkelä tras estudiar publicidad, comenzó una carrera profesional como guionista en programas y documentales hasta que un parón laboral en el mundo televisivo le llevó a retomar lo que entonces era un hobbie: pintar obras enmarcadas en el “pop street art”.

Su primer acercamiento con el mundo de la fama ocurrió cuando la modelo Cara Delevigne publicó en Instagram la fotografía de uno de sus trabajos. Con tanta viralidad, su obra llegó a ojos de Madonna, que pidió a su fundación Raising Malawi que se pusiera en contacto con el artista para encargarle dos enormes murales para las paredes del hospital que estaba terminando de construir en el país."

Zahra Cabañas

Ana Domingo Castaño expone sus dibujos en la Escuela de Arte de Motril

Es la primera vez que esta joven artista expone sus trabajos, ha denominado a la muestra con el nombre de “insider” y su intención es marcar su evolución desde sus comienzos hasta la actualidad.
La exposición está disponible desde el 4 de abril hasta principios de mayo, se expone en la Escuela de Arte de Motril lugar en el que Ana realizó sus estudios hace tres años, ya que actualmente está cursando el tercer año de Bellas Artes en Granada. Se trata de una pequeña muestra que alberga una
veintena de sus trabajos de distintos tamaños y técnicas.
Según la artista sus dibujos salen “a partir de impulsos de la mente y del cuerpo”, asegura que no es arte abstracto sin forma; sino que en este caso “se trata de construir desde lo que vemos y formar diferentes formas orgánicas e inorgánicas”, a pesar de ello afirma que en sus obras cada persona observa cosas diferentes.
Andrea Roche